Подвела итоги очередная международная бьеннале плаката в Боливии 2015. Зашел на сайт мероприятия… и вышел спустя 4 часа, полностью порушив рабочие планы на день. Не хочу быть банальным, но выскажусь, тем не менее – плакат политический, культурно-событийный, экологический, является наверное самым мощно воздействующим видом коммуникации в современном мире коммуникаций. Плакат воздействует мгновенно, как внутривенная инъекция. Плакат коммуницирует с тобой через визуальный образ и поэтому – язык плаката становится несущественным. Я рассматриваю плакат из Ирана, или Китая и считываю мессадж с той же скоростью и столь же однозначно, что с плаката на русском, или сербском. Хочу поделиться с вами некоторыми работами с Боливийской бьеннале. На сайте мероприятия – их не менее 1000, я отобрал свою коллекцию, на свой вкус, согласно своим вкусовым установкам, и любви к разнообразию.
“В помощь художнику-оформителю” – так называлась массовая книга в 80-хх, которая у профессиональных дизайнеров ассоциировалась со всем самым мерзостным и наипошлейшим, что могло только случится в пространстве проектной проблематики. Эта книга – сборник шаблонов, следуя которым художник-оформитель мог сделать макет любой рекламной тематики, от “Летайте самолётами Аэрофлота”, до “мы – за мир-тыр-пыр”. Гадостность этой книги была в самом подходе, цинично-механистическом, исключающим творчество. Об этом историческом артефакте я вспомнил, после того, как мне на глаза попал этот удивительный шрифтец . Надо признать, что это работа – мастерская, спроектировать шрифт, который сам себя “лигатурит”, превращая буквы в строке во вполне законченный с коммерческой точки зрения логотип, это – зачёт! Остается с волнением ждать, когда этот шрифт умельцы переделают в кириллический и пространства больших и малых городов будет наполнено логотипами в виде рунических плетёнок. Хотя, лично я не уверен, что с кириллической версией всё будет так же гладко. Поживем увидим…
Фирменный стиль Чикагской конференции по корпоративной идентичности, которая проходила в октябре 2014 года, где спросите вы? В Чикаго, США. Guide book мероприятия – это собственный вклад американских дизайнеров в тренд , который обозначился пару лет назад в айдентике. Тренд – отказ от логотипа, как носителя смысла, его минимизация, я бы сказал – дискриминация в пользу декора – фирменных орнаментальных структур, патернов и т.д. Этот метод еще пару лет назад начала эксплуатировать студия Лебедева, но не добилась (по моему оценочному мнению) убедительных результатов. Группа американских дизайнеров, разрабатывавших фирменный стиль Чикагской конференции, сделали это более убедительно. Оцените результат сами.
Не могу не поздравить Глеба Ромашина (сына) с “серебром” на международном конкурсе
Post It Awards в номинации “Брендинг”. Это неплохое начало творческой биографии. Правда это – не есть начало. Начало было в прошлом году на фестивале “Артбуз”, где он цапнул 1 место в номинации “фирменный стиль” . Пусть продолжает в том же темпе. Push the tempo!
Post It Awards — международный студенческий конкурс и премия в области дизайна,
который проводится ежегодно, начиная с 2005 года.
Основная задача конкурса — предоставить каждому студенту возможность
продемонстрировать свои дизайнерские и художественные способности, получить
оценки от признанных экспертов отрасли, обозначить свое место в профессиональных
кругах как талантливого специалиста.
За время существования конкурса в нем участвовало более 50 ВУЗов из 20 стран мира.
Церемония награждения и семинары проходили на таких площадках
как пространство «Воздух», Винзавод, Strelka Institute, дизайн-завод Flacon.
Мы приближаемся к одной очень серьезной дате – столетие Великой войны. Она началась 28 июля 1914 началась, закончилась в ноябре 1918. В Российской империи её называли «Великой войной», «Второй Отечественной», «Великой Отечественной», а также — «германской». Затем во времена СССР — «Империалистической». В результате войны прекратили своё существование четыре империи: Российская, Австро-Венгерская, Османская и Германская. Страны-участницы потеряли более 10 млн. человек убитыми солдат и около 12 млн. мирных жителей. Эти чудесного качества фотографии я обнаружил на днях в запасниках Лондонской публичной библиотеки (их там десятки сотен). Лично для меня 1-я Мировая всегда была фактом слабо объективизируемым, ну разве что, короткий рассказ о прадеде, который умер от воспаления лёгких в офицерской школе, не попав на фронт + наглухо заретушированная и много раз перепечатанная фотография, где он в форме и с чапаевскими усами. А эти фотографии поразили меня своей абсолютной реальностью, они реальнее чем кадры пришедшие из Ливии, или Украины. Яростно надеюсь, что нам удастся проскочить эту сакральную дату, не повторив историю, ни в виде фарса, ни в виде трагедии
В прохладном цоколе “Приволжской медиа школы”, в жаркий майский полдень (23 мая) открылась международная выставка “Маяковский 120”. Плакатная акция стартовала в день рождения поэта 19 июля 2013 года, когда прошла первая плакатная выставка, затем она отправилась в кругосветное путешествие.
Россию в ней представляют как известные мастера отечественного графического дизайна – Петр Банков, Юрий Гулитов, Игорь Гурович, Евгений Добровинский, Дмитрий Захаров, Андрей Логвин, Дмитрий Рекин, Бо-рис Трофимов, Фалдины, Митя Харшак, Владимир Чайка, Николай Шток, так и молодые плакатисты: Анна Кулачёк, Стефан Лашко и Иван Якушев. В составе дизайнерской «сборной мира» – Маджид Аббаси (Иран), Олег Векленко (Украина), Радован Йенко (Словения), Марко Кекишев (Эстония), Алан Ле Кернек (Франция), Уве Лёш (Германия), Эндрю Льюис (Канада), Лех Маевски (Польша), Дан Райзингер (Израиль), Кари Пииппо (Финляндия), Фил Рисбек (США), Ольга Северина (США), Леонардо Сонноли (Италия) и Никлаус Трокслер (Швейцария).
Спасибо московским гостям Александру Шкляруку и Пете Банкову, что порадовали нас своим присутствием во время открытия выставки . Нижегородским ценителям искусства плаката и В.В. Маяковского, нашедшим время заглянуть на стаканчик итальянского Primitivo – спасибо. На Нижнем Новгороде заканчивается путешествие экспозиции по России, далее её выставочная жизнь продолжится за пределами РФ. Огромное спасибо куратору выставки Сергею Серову, который все это задумал и осуществил. Экспозицию можно будет посмотреть до 7 июня по адресу: переулок Обозный, дом 2, “Приволжская медиа школа” (цокольный этаж).