К ЮБИЛЕЮ ВИКТОРА ЧАЙКИ
Новому поколению дизайнеров сложно объяснить, что такое «Информационный голод» 80-хх. Что это за ситуация, когда ты должен перед тем как погрузится в собственный проект, что то полистать профессиональное, посмотреть картинки, а у тебя на полке только засаленная книжка «Шрифт. В помощь художнику-оформителю» Быкова и подшивка польского юмористического журнала Szpilki. Железный занавес — вовсе не метафора, а
реальность большей части жизни моего поколения дизайнеров конца прошлого века.
Однако, уже к середине 80-хх. начались позитивные подвижки, в первую очередь благодаря появлению первого дизайнерского журнала, журнала с незамысловатым именем «Реклама». Это было первое полноценное профессиональное издание , в котором «картинка» была не менее важна, чем текст. Я тут же, с первого номера начал его выписывать по почте, пожертвовав чуть ли не десятиной от своей стипендии…
Ключевой фигурой журнала стал Владимир Чайка, который незадолго до этого, в 1982 окончил Строгановку и был приглашен в журнал поработать. Он сделал дизайн макета и большую часть обложек, каждая из которых становилась тогда в 80-хх настоящим событием для нас, оголодавших студентов-графиков. Через чайковскую журнальную обложку в наши мозги проникала новая модернистская парадигма, которая чуть позже получила имя «Советская новая волна», кристализовалось понимание “что такое хорошо и что такое плохо” в актуальном графическом дизайне.
В 80-е, в молодёжной дизайнерской среде, Чайка был фигурой не менее культовой, чем Цой или Егор Летов. Мы стремились подражать Чайке во всём, начиная от стилевых приёмов и приемчиков в типографике и заканчивая его манерой одеваться, его культом “красненького”. Возьму на себя смелость утверждать, что его плакат «Пива нет» стал такой же всеобъемлющей визуальной метафорой, описывающий Россию 80-хх, как Логвинский «Жизнь удалась» по отношению к России, но уже 90-хх.
Сегодня Виктору Чайке исполняется 60 лет. Хочу поздравить и поблагодарить Академика Академии графического дизайна, Члена Союза художников России и Союза дизайнеров, международных ассоциаций Alliance Graphigue Internationale, почётного члена «Brno Biennale», Лауреата Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства и просто дизайнера до мозга костей с юбилеем, что и делаю по средствам этой скромной публикации!
![16_Линии_График_1993](https://i0.wp.com/blog.romashin-design.com/wp-content/uploads/2015/09/16_Линии_График_1993-198x300.jpg?resize=198%2C300)
![17_Маяковский_выставка_Чайка](https://i0.wp.com/blog.romashin-design.com/wp-content/uploads/2015/09/17_Маяковский_выставка-208x300.jpg?resize=208%2C300)
![В_Чайка Сериалы](https://i0.wp.com/blog.romashin-design.com/wp-content/uploads/2015/09/Рука_5-205x300.jpg?resize=205%2C300)
![Чайка,Плакат](https://i0.wp.com/blog.romashin-design.com/wp-content/uploads/2015/09/Чайка4-211x300.jpg?resize=211%2C300)
![Чернобыль_В.Чайка](https://i0.wp.com/blog.romashin-design.com/wp-content/uploads/2015/09/Чернобыль_2-204x300.jpg?resize=204%2C300)
![Чернобыль_1996_В_Чайка](https://i0.wp.com/blog.romashin-design.com/wp-content/uploads/2015/09/Чернобыль_19963-210x300.jpg?resize=210%2C300)
В конце – цитата из его же интервью 2-х летней давности порталу Art1. Грустная цитата…
«Когда разрушают храмы, священники обязаны продолжать служение. Досадно, что дизайну в современной России нет места. Мы – «лишние люди». В школе, помню, учили – Рахметов, Базаров, Онегин. А еще Лермонтов, Пушкин, Довлатов — характерно для русской культуры. Теперь, кто бы мог подумать, дизайнеры! Довлатов, кстати, говорил: «Жизнь должна быть тяжелая – стихи будут настоящие». Не я выбирал место и время своей жизни. Карма». http://art1.ru