Архив рубрики: Мероприятия

ЗИМНЯЯ ШКОЛА ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА

Зимняя школа заставка_Блог

В начале осени мы провели двухдневный воркшоп по Айдентике – проектированию знака (ссылка).  Дизайнеры, которые не смогли посетить школу в октябре, просили повторить воркшоп в зимние каникулы. Мы решили расширить тематические границы и, помимо айдентики, предложить вам еще и интенсив по типографике.  Два этих интенсива дадут объемное представление о профессии. Если вы практикующий дизайнер, эти тренинги помогут вам избавиться от профессиональных стереотипов, а если вы находитесь в начале пути – это уникальная возможность «понюхать порох».

АЙДЕНТИКА – ПРОЕКТИРОВАНИЕ ЗНАКА (5-6. 01. 2015)

Айдентика – одна из  вершин дизайнерской профессии.  Мы поделимся c вами всем, что знаем сами:  как и из чего рождается фирменный стиль, какую роль играет модульная сетка, как заставить свой мозг изобретать новое. В процессе тренинга  вы научитесь работать с Mind Map-ассоциативной картой. Вместе с мастером вы пройдете весь путь создания логотипа, от генерации идеи, через проектирование, до его презентации при помощи современных инструментов.

Цель тренинга: Формирование профессиональных навыков, позволяющих осуществлять проектирование знака, логотипа и фирменного стиля.

ТИПОГРАФИКА ПОРЯДКА (7-8. 01. 2015)

Классическая типографика обладает фантастической убедительностью и актуальностью. На этом интенсиве вы узнаете законы её гармонии и сообразности. Мы будем работать с Антиквой, будем постигать пространство листа. Цель модуля – изучение ритмических закономерностей и взаимосвязей шрифта в строке, отработка навыка по балансировки букв в логотипе и созданию макета по классическим, домодернистским канонам. Вместе мы создадим дизайн винной этикетки, визитной карточки и в финале – титульного листа к классическому произведению.

Цель тренинга: Формирование профессиональных навыков, позволяющих осуществлять проектирование в области типографики  в классической стилистике.

ДЛЯ КОГО?

Интенсив предназначен как для дизайнеров, которые находятся в плотном профессиональном потоке, с целью дать им возможность увеличить объем знаний, так и для студентов, обучающихся графическому дизайну. Он будет полезен также менеджерам, которые управляют рекламными процессами, и рекламистам, работающим в области брендинга. Для участия в тренинге желательно владение программами Illuctrator или CorelDRAW на начальном уровне и выше.

КТО ВЕДЕТ?

Ведущий педагог – Алексей Ромашин – обладатель гранта «Фонда Сороса», член Союза Дизайнеров России. Уникальность информации, которую вы получите, подтверждена его творческой биографией (ссылка): он был представлен в числе 300 наиболее известных дизайнеров Европы в справочнике-альбоме «Who’s Who in Graphic Design», издаваемом Королевской академией графического дизайна Бельгии. В разные годы публиковался в журнале, посвященном эстетике современной визуальной среды «Communication Arts» (USA), «КаК» и других авторитетных изданиях. Алексей Ромашин – создатель множества корпоративных стилей. Среди них: ТЦ «Республика», ТЦ «Фантастика», телекомпания «Сети НН», аптечная сеть Farmani. Как арт-директор осуществил множество знаковых издательских проектов. Среди них: журналы «Bellissimo», «Open клуб», «Я Покупаю», «ЧКlove» и другие.

КАК?

Занятия будут проходить в интенсивном режиме: 4 часа теории, 12 часов практики. Каждый воркшоп –  2 напряженных дня совместного творчества. В конце – просмотр работ и награждение лучшей из них. Иметь с собой альбом (А4), фломастеры, черные маркеры. Наличие ноутбуков приветствуется. Необходимое ПО – Photoshop и Illustrator (CorelDRAW). При необходимости школа предоставляет ноутбук на время занятий.
По окончании интенсива вручается Сертификат о дополнительном образовании.

ГДЕ и КОГДА?

5-6 и 7-8 ЯНВАРЯ

В центре города, в помещении «Приволжской медиа школы». Начало занятий в 11.00, окончание 20.00 (с перерывом на обед). Адрес: переулок Обозный, дом 2, 1й этаж. Телефон: 423-78-73 и 423-73-53. Менеджер мероприятия – Ольга Торопова.

ЧТО ПОЧЁМ?

Можно приобрести билет, как на один воркшоп, так и сразу на оба. Стоимость каждого воркшопа без скидки 9 800,- со скидкой 5 900,-. Скидка 40% распространяется на билеты, оплаченные до Нового Года.

При покупке билетов сразу на два воркшопа – требуйте дополнительную скидку (информация у менеджера проекта)

Количество мест ограничено!

РЕГИСТРИРУЙТЕСЬ НА ЗИМНЮЮ ШКОЛУ ДИЗАЙНА!

    Имя

    E-mail

    Телефон

    После регистрации мы свяжемся с вами в течение дня

    ЛУЧШИЕ ИНВЕСТИЦИИ ВО ВРЕМЯ КРИЗИСА – В ОБРАЗОВАНИЕ

     

    ДВУХДНЕВНЫЙ ВОРКШОП “АЙДЕНТИКА, ПРОЕКТИРОВАНИЕ ЗНАКА”

    Двухдневный воркшоп “Айдентика, проектирование знака” благополучно завершился в воскресенье в 19.00.  Два дня , в состоянии перманентного дедлайна несколько мужественных молодых людей обучались графическому дизайну и проектированию знака. Они учились составлять творческий бриф, добывать и систематизировать информацию, погружаться в глубины собственного подсознания, извлекать от туда визуальные образы. Не остался без внимания главный проектный навык – работа с модульной сеткой. На десерт, молодой, но  не обделенный славой дизайнер-график Глеб Ромашин, поделился с коллегам  важным, в условиях возрастающей конкуренции на рынке дизайнерских услуг навыком – работе с Mockup файлами. В конце состоялось вручение дипломов и совместное фотографирование на память, т.е. “всё как у белых людей”. Спасибо всем участникам, поддерживайте связь со школой, зимой осуществим, Бог даст,  еще один интенсив, посвященный типографике и журнальной верстке. Любите дизайнера в себе, растите его и кормите информацией!

    А. Ромашин

    1 4

    27 8 9 1033 32 12 13 14Surface Pro 3 Mockup 16 17 18 21 22 23 24 25 26 27 28 2920

     

    Товарный знак, интертекстуальность, интерпретация.

    Довольно скучная моя статья 2001 года, не опубликованная, обнаруженная в архивах.

    В эстетическом восприятии дизайн объекта проявляется интерактивная связь объективного и субъективного. Объективное заключается в том, что дизайнер сознательно пользуется ассоциациями в виде более или менее читаемых аллюзий. Субъективный фактор детерминирован целым рядом обстоятельств, как-то уровень эстетического восприятия, воспитание, историческая и культурная память субъекта, уровень закомплексованности его творческого сознания.

    Сверхзадачей художника, работающего со знаково-коммуникативными объектами, является способность обнаруживать глубинные концептуальные структуры воспринимающего субъекта, опираясь на систему анализа, которая позволит осознанно интерпретировать и использовать содержащиеся сообщения. Распространенный грех интерпретации состоит в отказе от системного изучения объекта, и как результат в спонтанности его оценки. Либо вы улавливаете интерпретацию, либо нет, видите суть дела или не видите.

    Семиотическая сущность товарного знака многослойна и может в идеале быть рассмотрена через суммарные интерпретации субъектов, однако на практике такой исследовательский подход нереализуем. Порой коммуникативная связь между «заложенным» и «считанным» крайне невнятна. Прибегнув к метафоре, можно выразиться: «Главрыба», а быть услышанным, как «Абырвалг».  Для того, чтобы коммуникативный код, которым пользуется дизайнер обеспечивал жестко заданную передачу сообщения, дизайнеру необходимо обладать развитым интерпретационно – оценочным аппаратом. К сожалению, концептуальная основа интерпретации знака не может быть подвержена строгим канонам оценки, как, например опыт в физике или биологии – это связано в первую очередь с недоразвитостью понятийного и терминологического аппаратов. Принципы анализа большинства теоретиков графического дизайна во многом заимствованы из искусствоведения и художественной критики. Чаще всего это обращение к формообразовательным элементам проектируемого объекта, без проникновения в концептуальные его структуры. Попытаемся рассмотреть знак не столько как культурный объект, сколько как сообщение в рамках коммуникативного акта. Это целесообразно еще и потому, что дизайн объект наделен неким содержанием. Уточним, что культурный объект должен быть семантически многослойным, то есть входить в интертекстуальное пространство. Иначе говоря, коммуникативная функция не должна ограничиваться передачей первичного смысла – означать колесо, колбасу, мыло и т.д. Чем больше семантических слоев мы способны разглядеть в изображении, тем более знак становится весомым. Вовсе необязательно, чтобы вся многослойная пирамида смыслов осознавалась зрителем. Неспособность «элементарного» зрителя увидеть тот или иной смысл не означает его полное отсутствие.

    Вместе с тем в подавляющем большинстве случаев дизайнер, находящийся во власти рефлексии, не способен сделать смысл, закладываемый в знак хоть в малой степени считываемым. Интерпретация знака становится либо невозможной, либо оставляет лишнее пространство для субъективных толкований

    Отсюда нередко возникающее расхождение между содержанием «вложенным» и «считанным». Эта проблема знакома каждому практикующему дизайнеру. Смоделировав в своем сознании некий «идеальный» образ товарного знака, дизайнер приступает непосредственно к его визуализации в рамках исходной  задачи. Но после внедрения знака в коммуникативную среду начинается процесс его коллективной интерпретации, выявляются всевозможные коннотации (сопутствующие значения), о которых автор и не подозревал. Именно сопутствующие значения и начинают доминировать над основным содержанием знака, иногда полностью его нивелируя.

    Коннотация есть тайная, интимная жизнь знака, его « история болезни». Она может быть, очевидно, и враждебной, и дружественной по отношению к основному сообщению. Как бы то ни было, она превращается в благодатный смысловой слой, увеличивающий информационную емкость знака.

    Вспоминается ситуация, когда во время очередных выборов в Государственную Думу в штабе партии «Наш дом Россия» собирался круглый стол, состоящий из политологов и аналитиков. Современные тенденции в полит технологии предполагали создание и дальнейшее продвижение визуального знака – символа партии. Одним из специалистов был предложен символ – петух. Предложение было принято. Петух – традиционно русская птица, положительный герой народных сказок, обладающий бойцовскими характеристиками. Ко всему прочему разноцветное оперение можно было интерпретировать в виде цветов российского флага и т.д. Впоследствии, когда изображение В.С. Черномырдина с петухом на руках было растиражировано, с избирательных округов стали поступать замечания, что народ улавливает в этом символе намек на нетрадиционную сексуальную ориентацию лидера партии. Таким образом, маргинальная, а точнее говоря: уголовная коннотация, прочно закрепившаяся в этом символе, нивелировала все прочие. Поучительно окончание истории. После первого неудачного опыта было принято решение о смене символа. Плакаты с петухом были изъяты из обращения и появился новый бренд: В.С. Черномырдин, сложивший руки в виде “домика”. Рекламная компания в конечном итоге увенчалась успехом, несмотря на то, что данный жест является традиционным приветствием итальянской мафии “Коза Ностро”. Негативная для европейцев коннотация оказалась несущественной: визуальный синоним был удачно привязан к привычному смыслу, а предполагаемое истолкование детерминировано узнаваемым образом дома.

    Таким образом, можно вести речь о том, что сопутствующие  знаку коннотации неравнозначны по отношению к его основному смыслу. Коннотации могут быть доминирующими или оттеночными, чуждыми или родственными. Вместе с тем коннотацию не всегда можно вербализовать и опредметить. Порой психологический подтекст может превратиться во вторую реальность. Интересен пример приведенный С.И. Серовым. Рассматривая на лекционных занятиях структурные особенности знака “Инком банк” было отмечено, что пустоты, образованные рисующими штрихами знака, превратились в активный графический элемент. Данный элемент был столь дисгармоничным и психологически агрессивным, что стал жить самостоятельной жизнью, разрушая визуальный образ знака, заставляя глаз видеть не “бублик”, а “дырку от бублика”. Таким образом, психологическая коннотация, содержащаяся в пятне, образованном меж штриховым пространством, вошла в конфликт с истинным изображением и тем основным смыслом, который автор пытался донести до зрителя. Данная проектная проблема, называемая проблемой «позитивно-негативного мерцания» носит чисто прикладной характер, но в данном контексте она интересует нас как пример коммуникативного провала, ошибки передачи сообщения.

    Зачатки семантической оценочности можно наблюдать даже при общении с самым неискушенным заказчиком. В массовом сознании бытует целый ряд расхожих истин, ставших постулатами: например, сочетание красного и синего цветов ассоциируются в сознании потребителя с государственными институтами, коричневый цвет, а также форма производная от четырехконечной руны – с фашизмом, жирная черная рамка – с некрологом, острый угловой элемент – с агрессией, квадрат – с надежностью и солидностью и т.д. К сожалению, данное обобществленное знание является не помощью, а помехой в проектной практике. Достоверно можно интерпретировать знак лишь с опорой на системный анализ концептуальной структуры в целом, с учетом его контекста, т.е. коммуникативной ситуации, в которой знак живет.

    А.В. Ромашин (2001 г.)

    Вторая лекция в Арсенале прошла при полностью заполненном зале, что, надо признаться, очень приятно. Спасибо арсенальцам за приемлемый звук и четкую организацию мероприятия. Последняя,  третья лекция “УПРАВЛЕНИЕ ВОЛЕЙ ПОТРЕБИТЕЛЯ  В РЕКЛАМНОМ ДИЗАЙНЕ” – 23 сентября там же.

    romashin2 (5 of 6)

    Лекция в Асенале, сентябрь 2014

    Лекция в Асенале, сентябрь 2014

    romashin2 (1 of 6)

     

    Первая лекция в “Арсенале” цикла “О графическом дизайне” прошла вполне себе удачно при достаточно большом скоплении интеллигентного, заинтересованного  народа.  Некоторое унылое нгаукообразие обещаю устранить на следующей лекции  «Обзор структурных и функциональных особенностей формообразования в классической и современной типографике, особенности работы с текстом различных типографических школ и направлений», которая состоится там же в Кремле, в концертном зале ГЦСИ 16 сентября в 19.00. Спасибо фотографу за милые фотки. Фамилию автора сообщу в следующей публикации. До встречи…

    Romashin Design School 2014Romashin Design School 2014Romashin Design School 2014Romashin Design School 2014

    Romashin Design School 2014

    Фотографии ГЦСИ “Арсенал”, 2014

     

    Ромашин Design и Арсенал

    Ромашин Design и Арсенал

    9 СЕНТЯБРЯ
    ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН  КАК ОСОБЫЙ ВИД КОММУНИКАЦИИ  XX-XXI ВЕКА
    Обзор социо-культурных аспектов истории европейского графического дизайна эпохи модернизма с точки зрения генезиса и развития «больших стилей»: конструктивизм 1920-х, швейцарский международный стиль 1960-х, постмодернизм и «новая волна» 1980-х, «психоделика» 21 века.

    16 СЕНТЯБРЯ
    ШРИФТ И ТИПОГРАФИКА В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ
    История шрифта. Обзор структурных и функциональных особенностей формообразования в классической и современной типографике. Особенности работы с текстом различных типографических школ, стилей и направлений в XX-XXI в. Типографика в плакатных, журнальных и прочих визуальных средах.

    23 СЕНТЯБРЯ
    УПРАВЛЕНИЕ ВОЛЕЙ ПОТРЕБИТЕЛЯ В РЕКЛАМНОМ ДИЗАЙНЕ
    Семиотика в дизайне. Обзор композиционных, оптических
    и колористических приемов, используемых в профессиональном дизайне,  для воздействий на сознание зрителя на иррациональном уровне: темпоритмика, колористика, метафора, антитеза и метонимия. Секреты шельмовства.

    Арсенал,
    Кино-концертный зал.
    Начало всех лекций
    в 19:00
    Вход свободный. 16+

    Школа Ромашин Design и Приволжская медиа школа

    Romashin Design School

    Romashin Design School

    СПЕЦИАЛЬНОСТЬ «АЙДЕНТИКА» (Фирменный стиль).

    Romashin Design School и Медиа школа приглашают всех, кто хочет учиться графическому дизайну и сообщают о наборе новой группы на 2014-15 учебные года.

    Рассчитанная на 7 месяца обучения, программа разработана известным дизайнером и педагогом Алексеем Ромашиным в рамках стандарта российского дополнительного образования и предназначена как для переквалификации, так и для дальнейшего профессионального развития практикующих дизайнеров-графиков. Данная программа,  –  (7 месяцев, 3 дня в неделю, занятия вечерние) является инструментом, позволяющим получить необходимые теоретические знания и практические навыки для успешной работы на рынке графического дизайна.

    В основе курса – идея интенсивного  обучения с использованием, как традиционных, так и инновационных, личностно-ориентированных  технологий обучения. Помимо собственного многолетнего опыта дизайн педагогики, Алексей Ромашин использует методологические наработки академика Серова С.И. (Высшая академическая школы графического дизайна, Москва) и своего учителя, профессора, члена-корреспондента Академии искусств Украины Лесняка В.И. (Харьковская государственная Академия дизайна).

    Обучение начинается с введения в основы профессии. Равное внимание при этом уделяется как освоению рабочего инструментария дизайнера – композиции, так и развитию концептуального мышления и общей визуальной культуры студента.  Для этого в учебную программу включены помимо основных занятий по дизайн-проектированию, учебные модули по основам композиции, обучающий курс по работе со специализированным программными пакетами, а так же истории графического искусства.

    ПО ОКОНЧАНИИ ШКОЛЫ ВЫДАЕТСЯ ИМЕННОЙ СЕРТИФИКАТ ПО ПРОГРАММЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ГОСУДАРСТВЕННОГО ОБРАЗЦА

    В процессе обучения в дизайн-школе студент приобретает следующие профессиональные навыки:

    – композиции

    – креативности (умение мыслить образами);

    – проектирования товарного знака;

    – создания бренд бука (фирменного стиля)

    – презентации созданного продукта (работа с мокапом)

    Семимесячный Базовый курс графического дизайна включает в себя следующие учебные дисциплины:

    1/ Ведение в гештальт-теорию формы и знака

    2/ История графического дизайна и шрифта

    3/ Проектирование

    4/ Навыки работы с программными продуктами

    5/ Основы типографики

    6/ Композиция (пропедевтика)

    Начало занятий в сентябре 2014 года.

    ОРГАНИЗАТОР УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА  И ПАРТНЕР ПРИВОЛЖСКАЯ МЕДИА ШКОЛА

    Заявку на обучение можно оставить на сайте Медиа школы (ссылка), или выслать мне лично на почту  aromashin@gmail.com